Дзовинар Бекарян

Мне очень приятно представить на интернете замечательную петербургскую художницу Дзовинар Бекарян. Я знаю ее работы уже очень много лет. Я помню, как, гуляя с друзьями - студентами по Невскому, мы всегда заходили в Лавку Художника посмотреть не появились ли новые картины Бекарян. И они появлялись, зеленовато - голубоватые акварели с видами Петербурга. Бедные студенты, мы, к сожалению, не могли их покупать, хотя я мечтала приобрести хотя бы одну картину художницы. Работая над сайтом, я получила огромное удовольствие от общения с ее работами.  Надеюсь, что и Вы также получите удовольствие от посещения этой выставки.
 

Перейти на выставку

Известная петербургская художница Дзовинар Бекарян родилась 23 февраля 1940 года в Ленинграде в семье художников. Ее детство пришлось на военные и послевоенные годы. Эвакуация в Саратовскую область, возвращение в разрушенный Ленинград, уход из семьи отца, будущего известного художника Армении, трагическая гибель матери - так нелегко начиналась жизнь художницы. Девочку воспитала бабушка. Дзовинар окончила Среднюю художественную школу при институте им. Репина. Затем она начала учиться на живописном факультете того же института. Дальнейшая ее жизнь складывалась тоже не просто. К счастью, судьба наградила ее талантом, трудолюбием, душевной широтой, а главное благодарным восприятием жизни.

В 26 лет Бекарян стала членом Союза художников. Участвовала в зональных, всесоюзных и зарубежных выставках (Болгария, Венгрия, Монголия, КНР, Франция). В Ленинграде состоялось несколько персональных выставок.

Работы Бекарян хранятся в Москве в Третьяковской галерее, в музеях Петербурга и других городов, в частных коллекциях во многих странах. На выставке любого уровня работы Бекарян выделяются особенным звучанием. Зрителей привлекает искренность художницы, тонкий лиризм, живописное мастерство. Получив прекрасную профессиональную выучку в стенах Академии художеств, как до сих пор называют институт им. Репина, Бекарян умеет делать все.

Бекарян - романтик. Мир ее образов - мир гармонии, мир тонкой фантазии, преобразующей и очищающей реальность, насыщающей ее напряженной духовностью. Она любит писать широкие панорамные пейзажи, далеко открывающие пространство. В них круглятся холмы, разбегаются дороги, зеленеют сады, в небе реют стаи птиц, всюду кипит веселая работа. Мир приветливой теплой земли приближается и становится Домом.

Дома у Бекарян разные: то это ее собственный дом, льющий из окон щедрый свет в звездной ночи, то это старый дом, уцелевший в районе новостроек и рассказывающий множество забавных и грустных историй о своих обитателях. Иногда это целый город, залитый завораживающим светом белой ночи - любимый Петербург, с которым связана вся ее жизнь. Город - мечта, являющийся во сне, когда неряшливый хлам человеческого бытия исчезает и обнажается подлинная красота его облика (акварельный цикл "Белые ночи").

Люди на портретах Бекарян спокойны и сосредоточены. Художник запечатлевает не случайно схваченный момент, а итог размышлений над человеческой судьбой ("Портрет бабушки", "Автопортрет с сыном"). Особенное место в мире художницы занимают натюрморты. И здесь на первое место выступает не любование фактурой, цветом, а проникновение в суть вещей, передача душевного движения автора

В каждом натюрморте своя драматургия. Художница часто пишет старое зеркало в резной раме. Таинственный мир серебристого стекла двоит предметы, захватывает в свое пространство, не видимое зрителю, зовет обманчивой глубиной. Зеркало - зыбкая граница реального и фантастического. Еще один излюбленный мотив художницы - окно. Связь между привычным обжитым уютом дома и широким миром за окном. Дарование Бекарян несомненно лирическое. Она никогда не копирует действительность, а преломляет ее в своем духовном видении.

Н. Силинская ( с некоторыми сокращениями)

В журнале "Петербургский стиль" за 1998 году была опубликована статья Игоря Шауб, по поводу закрытия очередной персональной выставки Дзовинар Бекарян.

Белый шиповник, дикий шиповник,
краше садовых роз

Родившаяся в семье ленинградских художников, Дзовинар достигла известности в 26 лет. Ее знают во Франции, Венгрии, Болгарии, других странах; ее работы хранятся в Третьяковской галерее, Петербургских музеях, многих частных собраниях. К сожалению о художниках (кроме Шемякина, Церетели и Глазунова), если только они не уехали на Запад или не откололи нечто скандальное, практически не пишут. А зря.

"Хотелось бы , чтобы люди знали, что мы живы, мы никуда не уехали, мы продолжаем работать, и мы не изменились, говорит Дзовинар Бекарян. А творчество - это то, что не зависит от сиюминутных условий, от злобы дня, оно постоянно".

Картины Бекарян - это живопись тихая, нежная и немного загадочная. Художница не претендует на монументальность, в ее работах напрочь отсутствуют оскаленные морды, абстрактные кляксы и заумные всеобъемлющие аллегории, столь любимые многими художниками. В картинах Дзовинар все просто, прелестно и неповторимо, как просты, прелестны и неповторимы цветы шиповника или сирени, столь любимые художницей. Бабочки и цветы, зеленые поля, старинные зеркала, горящие свечи, восхитительные женщины, петербургские пейзажи, очищенные от повседневной суеты и хранящие хрустальное великолепие белой ночи, все это настраивает ( пусть на короткий миг) на романтический и возвышенный лад

Фразу, что мир спасет красота, затаскали, тем не менее, без красоты мир не спасется. Прав был замечательный русский художник Поленов, писавший Васнецову: "Мне кажется. что искусство должно давать счастье и радость, иначе оно ничего не стоит. В жизни так много пошлости и грязи, что, если искусство будет тебя сплошь обдавать ужасами да злодействами, так жить станет слишком тяжело..."

Прошло почти сто лет, а горя, пошлости и грязи, к сожалению, меньше не стало, а значит, солнечный талант таких художников, как Дзовинар Бекарян, нам необходим, как воздух: ведь, глядя на добрые картины, люди становятся чуточку добрее и счастливее...

Перейти на выставку